SIRKUSVÄKEÄ - NÄYTTELY / CIRCUS PEOPLE - EXHIBITION

Nytkö alkaa taas näyttelyissä käynti pandemian hellittäessä? Se olisi ihanaa. Ainakin poikettiin jo Kangasalla Kimmo Pyykkö museossa, jossa oli hurmaava näyttely "Sirkusväkeä". Näyttely on monipuolinen, aikajana 1900-luvun alusta tähän päivään ja erilaisia taidesuuntauksia on hauska kokea rinnakkain aina naivismiin asti. Esillä on maalauksien lisäksi grafiikkaa,veistoksia ja tekstiilitaidettakin. Kokemus on jotenkin intiimi, sirkusaihe käsittelee usein tunteita, surumielisyyttä, pelkoa ja rohkeutta. Ja väriä riittää.

***********

Is now again time to visit exhibitions when the pandemic eases. That would be wonderful! At least we stopped in Kangasala at Kimmo Pyykkö Museum. where there is a fascinating exhibition " Circus People". The exhibition is really comprehensive, the time line is from the beginning of the 1900´s to today and different art styles are nice to explore side by side all the way to even Naïve Art. There are exhibited in addition to paintings also graphics, sculptures and textile art. The experience is somehow intimate, circus art is often addressing issues like feelings, sadness, courage and fear. And there is a lot of colour.

HIMMELBLAU: TAPANI KOKKO & TUULIKKI PIETILÄ

Himmelblaun uudet galleriatilat ovat mahtavat, isoja tehdashalleja on useita ja näyttelytilaa on myös grafiikanpajan parvella. Gallerian vanhoihin tiloihin muuttaa arkkitehtitoimisto upeisiin Tammerkosken koskimaisemiin. Jos galleria menettikin kosken kuohut, seiniä on nyt rutkasti enemmän. Ison galleriatilan täyttävät nyt Tapani Kokon (s. 1969) puuveistokset, reliefit ja installaatiot. Näyttely on riemastuttava punk-henkinen poikamainen ilotulitus, sekaisin on ITE-taidetta, naivismia ja aimo annos surrealismia. Näitä töitä on varmasti ollut nautinto tehdä! Grafiikanpajan parvella onkin sitten perinteisempää taidetta: Tuulikki Pietilän (1917-2009) grafiikkaa: jokseenkin kaikkia grafiikan muotoja, linopiirroksiakin, kaikkia Pietilän kokeilemia tyylisuuntia, eniten abstraktisia väritutkielmia. Itse pidin eniten Italialaisista, kreikkalaisista ja Harun maisemista, kaupunkinäkymistä ja hänen omakuvistaan. Valtavan iso Puuvillasali on täynnä Vesa Varrelan lasitaidetta. 

**************

Himmelblau's new gallery spaces are imposing and awesome, several large factory halls and there is exhibition space also on the balcony of the graphic workroom. An architect firm is moving to gallery's old spaces beside the magnificent Tammerkoski rapid views. Even though the gallery lost the foams of the rapid, it gained a lot more wall space. The large gallery is now full of Tapani Kokko's (b. 1969) wooden sculptures, reliefs and installations. The exhibition is a hilarious punk-minded boyish fireworks, a mix of ITE-art, Naïvism and quite a lot of Surrealism. It must have been nice to make these works! On the balcony of the graphics workroom there is some more traditional art. Tuulikki Pietilä's (1917-2009) graphics: almost all the different graphic techniques, even linocuts, all the styles Pietilä was experimenting, most of them abstract colour studies. I liked most landscapes from Italy, Greece and Haru, city scenes, and her self-portraits. The huge Puuvillasali is full of Vesa Varrela's glass works.

TUULIKKI PIETILÄ -NÄYTTELY / EXHIBITION

Tuulikki Pietilän (1917-2009) grafiikan näyttely Ateneumissa on täydellinen. Hänen koko uransa erilaiset suuntaukset ja mestarillinen kaikkien tekotapojen täydellinen hallinta näkyvät, eikä kokonaisuus silti ole mitenkään hajanainen. No, ainut puute minusta oli tietenkin se, ettei esillä ollut yhtään linopiirrosta. Tuulikki Pietilän maisemat Italiasta ovat kuin renessanssimestarien kädestä. 1900-luvun alun erilaiset tyylisuunnat näkyvät hienoina muotokokeiluina, sävyinä ja aihevalintoina kissoista ja kasveista sirkukseen ja surmanajajiin. Monenlaiset kaupunkinäkymät ovat upeita. Abstrakteissakin töissä näkyy tekniikan taituruus, kuvia on manipuloitu vaikkapa nauloilla ja leikelty palasiksi ja koottu erilaisiksi kokonaisuuksiksi. Vitriinissä on hellyttävä kokoelma Pietilän Inari Krohnille testamenttaamia grafiikan työvälineitä. Tuulikki Pietilä todella astuu esiin kumppaninsa Tove Janssonin takaa tässä näyttelyssä.

****************

Tuulikki Pietilä's (1917-2009)  graphics exhibition in Ateneum is perfect. All her different styles and masterly knowledge and perfect skills of different techniques are clearly visible, and still the overall impression is not confusing. Well, to my mind the only shortcoming is that there not a single of her linocuts in the exhibition. Tuuli Pietilä's landscapes from Italy are like from the hand of an Renaissance artist. The trends of the beginning of 1900's are manifested in fine experiments of shapes, shades and subjects from cats and plants to circus and daredevil motorbike riders. Several scenes of city views are magnificent. The mastery of technique is seen also in her abstract works, she has manipulated pictures by hitting them with hammer and nails, cut them in parts and combined them to new forms. In a vitrine there a disarming collection of graphics tools she passed to Inari Krohn. In this exhibition Tuulikki Pietilä really steps out from behind of her partner Tove Jansson.