Näytetään tekstit, joissa on tunniste The Photographers' Gallery. Näytä kaikki tekstit
Näytetään tekstit, joissa on tunniste The Photographers' Gallery. Näytä kaikki tekstit

syyskuuta 08, 2016

TERENCE DONOVAN & DANDYISM - NÄYTTELYT / EXHIBITIONS

Terence Donovan
The Photographers' Gallery on aina ohjelmassa kun käy Lontoossa, sillä siellä on usein useita mielenkiintoisia näyttelyjä samaan aikaan. Nyt galleriaa täytti kaksi kovin miehistä näyttelyä. Terence Donovanin (1936-1996) muoti- ja muotokuvat olivat kaunista katsottavaa. Varsinkin mustavalkoiset muotokuvat vakuuttivat, samoin Lontoo-näkymät. Donovan tuntui saaneen kuvattaviinsa läheisen ja luottamuksellisen suhteen ja sitä kautta kuviin aidon ja kohteen luonnetta korostavan ilmeen. Toinen näyttely oli nimetty osuvasti "Dandyism and Black Masculinity". Nämä kuvat olivat villejä, niissä vaatetus ja henkilön imago olivat liioiteltuja. Niissä haettiin rajoja mustan miehen identiteetille. Osa kuvista näyttivät melkein enemmän maalauksilta kuin valokuvilta.

*************
The Photographers' Gallery is always in the program when visiting London, because there are often several interesting photograph exhibitions at the same time. Now the gallery was filled with two very manly exhibitions.  Terence Donovan's (1936-1996) fashion and portrait pictures were a beautiful ensemble. In particular the black and white portraits were effective, and so were also scenes of London. Donovan seemed to have developed an intimate and trusting relationship with his models and that way a genuine and for the subjects very true
Dandyism
expression. The other exhibition was called 
"Dandyism and Black Masculinity". These photos were wild, in them the clothing and imago of the subjects were exaggerated, searching the limits for the black man's identity. Some of the pictures were almost more like paintings than photographs. 
















Terence Donovan

Dandyism

maaliskuuta 13, 2016

SAUL LEITER - NÄYTTELY / EXHIBITION

Saul Leiterin (1923-2013) valokuvanäyttely Lontoon Photographers' Galleryssä on laaja ja kiehtova. Hän kuvasi New Yorkin kaduilla nähtävästi tuhansia kuvia aika summittaisesti, mutta joukossa on todellisia helmiä. Leiter mullisti värikuvausta voimakkailla värillisillä muodoilla, jotka ovat kuvien pääelementtejä. Kuva saattaa näyttää mustavalkoiselta, mutta liikennevalo on vihreä ja jos oikein tarkkaan katsoo, takana on hiukan punertava auto. Liikennevalo ei siis ole väritetty. Leiter toimi myös muotikuvaajana ja piti itseään taidemaalarina. Hän maalasi valokuviensa, yleensä naisten kuvien, päälle paksuilla väreillä ja teki näin valokuvasta taidemaalauksen.

Gallerian kaupan yhteydessä on pieni näyttelytila, jossa nyt oli wieniläisen Wolfgang Suschitzkyn (s. 1912) sielukkaita Lontoo-aiheisia valokuvia, sumuisia katuja, Thamesin rantoja ja sodan jälkeisiä raunioita

**********
Saul Leiter's (1923-2013) photography exhibition in The Photographers' Gallery in London is comprehensive and fascinating. He
photographed on the streets apparently thousands of pictures quite randomly, but there are gems in his photos. Leiter revolutionized colour photography with his strong coloured shapes, which were the key elements in pictures. The photo might seem to be black and white, but there is a green traffic light and when you watch it closely there is even a reddish car in the background. The traffic light is not hand coloured. Leiter was also a fashion photographer and he regarded himself also as a painter. He painted on his photos, usually pictures of women, with thick paint and made so a painting from a photo.

In the Print Sales Gallery beside the shop there are Viennese Wolfgang Suschitzky's (b. 1912) suolful London-themed photographs, foggy street, Banks of Thames, and ruins after the Second World War .






Wolfgang Suschitzky